domingo, 25 de julio de 2010

Pat Benatar su Historia y su videoclip Love is a Battlefield by Pat Benatar





Pat Benatar (nacida el 10 de enero de 1953, en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos) es una cantante de Rock de Estados Unidos; Quien tuvo numerosos éxitos durante la década de 1980, tales como "Heartbreaker", "I Need A Lover", "Love Is A Battlefield" y "You Better Run", el segundo vídeo que fue transmitido en MTV tras el de "The Buggles" Video Killed the Radio Star.
Patricia Mae Andrzejewski nació de una familia de origen polaco e irlandés en Brooklyn, y creció en Lindehurst, Nueva York, inicialmente estudió ópera como su madre. A los 19 años, se casó con su novio de la secundaria, Dennis T. Benatar, de quien tomó el apellido con el cual se hizo conocida. Poco tiempo después se movió a Richmond (Virginia) donde trabajaba como cajera en un banco y por las noches cantaba. Ella y su esposo se mudaron a Nueva York en 1975 donde, poco tiempo después, se divorciaron.
Pat empezó a desarrollar su carrera como cantante y, en 1977, fue descubierta en un concurso amateur de un club de comedia en Nueva York, Catch a Rising Star. Después de su exitosa actuación en el club, Pat Benatar finalmente encontró su personalidad en el escenario en un disfraz de "Halloween", que originalmente utilizó como una broma:1 "El público siempre era cortés, pero en esta ocasión se volvieron locos", declaró posteriormente Pat Benatar, "Siempre eran las mismas canciones, cantadas de las misma forma, y entonces pensé, 'Oh Dios mío... ¡son estas ropas y este maquillaje!'"; debido a esa actuación, fue contratada por Chrysalis Records por su fundador Terry Ellis.
Posteriormente se casó con el guitarrista de la banda Neil Giraldo (incorrectamente pronunciado como "Geraldo" en los créditos). Con quien tiene dos hijas Haley y Hana.
Pat Benatar es conocida por su actitud dura, habiendo grabado un número significativo de canciones con metáforas de batallas (como "Invincible", "Hit me with your Best Shot", "Sex as a Weapon", "Fight it Out", y "Love is a Battlefield") y algunos temas como el abuso infantil ("Hell is for Children", "Suffer the Little Children").
Ganó cuatro premios Grammy por Mejor desempeño Rock Vocal, Femenino de 1980 a 1983, y fue nominada en cuatro ocasiones adicionales en 1985, 1986, 1988 y 1989.
Pat Benatar todavía compone y sale de gira junto con su marido, también se ha convertido en portavoz comercial de la compañía Energizer.
En el verano de 2005 la mayor de sus hijas, Haley Giraldo, protagonizó el reality show del canal E! Entreiment Television llamado Filthy Rich: Cattle Drive.
En 2006 su canción, "We Belong", fue parte de una campaña de 20 millones de dólares para los hoteles Sheraton.2 Esta misma canción fue interpretada en la comedia de 2006 Pasado de Vueltas protagonizada por Will Ferrell y dirigida por Adam McKay.
La canción "Love Is a Battlefield" fue cantada durante todo el Dignity World Tour 2007-2008 de la cantautora estadounidense Hilary Duff.
El famoso videojuego Guitar Hero incluyó los éxitos "Hit Me With Your Best Shot" y "Heartbreaker" en Guitar Hero 3: Legends of Rock y Guitar Hero World Tour respectivamente. Este último contando con la posibilidad de tocar la guitarra, bajo, batería o cantar con el micrófono.
texto http://es.wikipedia.org/wiki/Pat_Benatar

sábado, 24 de julio de 2010

HAZELL DEAN SU HISTORIA Y SUS VIDEOS




Pocos cantantes británicos mujer han hecho el mayor impacto en el mercado internacional de la música de baile que Hazell Dean ha alcanzado. Durante los años ochenta Hazell había no menos de diez éxitos importantes en las listas de éxitos del Reino Unido solamente, y sus discos Bolsas de pistas de baile donde quiera que se jugaron todo el mundo. Aunque Hazell no tenía su primer éxito hasta 1984, ya había pagado sus deudas y demandas, como cantante, compositor e intérprete por entonces. Su carrera musical profesional comenzó en los años setenta y fue en un momento gestionado por la tarde Billings Vic que, durante los años sesenta, había guiado las carreras de Dusty Springfield y Kiki Dee.

Hazell registrado varios singles durante este periodo, aunque sin éxito comercial, y que desarrolló su confianza en el escenario con muchas giras y presentaciones en vivo, trabajando con muchos de los grandes nombres en el entretenimiento, y que figuran en el London Palladium, entre muchos otros lugares arriba. Hazell desarrolló su estilo de cantar pop y realizando números de alma, pero finalmente comenzó a virar hacia la música de baile, marcando una nueva etapa en su carrera. en febrero de 1984 tuvo su primer cuadro de entrada con la A doble cara "Evergreen / Jelous Love" que hizo el UK Top 75. Hazell Dos meses más tarde estaba de regreso en las listas de éxitos con su electrizante grabación de "Searchin '(I Gotta Find A Man)", que navegó hasta el número 6 y permaneció en el Top 75 durante 15 semanas.

Desde entonces y hasta el final de la Hazell años ochenta se convirtió en una tabla periódica, gracias a hit singles como "Whatever I Do (Wherever I Go)" que alcanzó el número 4, y pasó 11 semanas en el Top 75, "Back In My Arms (Una vez otra vez) ", que alcanzó el número 41," No Fool (For Love) "(número 41)," They Say It's Gonna Rain "(número 58)," que está dejando que "(número 4)," Tal vez (que deberíamos llamar Es un día) "(número 15)," Turning Into Love "(número 21), y" Love Pains "(número 48). Hazell fue uno de los primeros artistas a trabajar con la escritura superior y equipo de producción de Stock, Aitken y Waterman (que posteriormente tuvo más de un centenar de éxitos Top 40) y su grabación de "Whatever I Do (Wherever I Go)", siempre con su primer todo-importante Top 10 hit. Ella pasó a tener éxito en todo el mundo, y apareció regularmente en Europa. Sus discos también fueron best-sellers.

En el Hazell Estados Unidos, fue tres veces elegido como el "MEJOR Live Performer" por la Federación de Clubes American Dance, y aunque ella no se cruce en las listas de pop en general muchos de sus singles encabezó la importación de diferentes listas de música dance y allí. Hazell ha seguido siendo una gran atracción en el circuito del club, pero también ha desarrollado su talento como compositor y productor. Entre los que han grabado sus canciones son Bad Boys Inc., Upside Down, y la cantante Aretha Franklin's de musica Sandra FEVA. También ha comenzado recientemente la grabación de nuevo y sólo puede ser una cuestión de tiempo antes de que el nombre de Hazell Dean, una vez más de nuevo en las listas de éxitos.

© Copyright by Chris White

INFORMACION EXTRAIDA DE: www.eurodancehits.com/hazelldean.html

Hazell Dean - Who's Leaving Who (HQ)

Hazell Dean - Searchin' - Top of the Pops 1984

Hazell Dean - They Say It's Gonna Rain [high quality]

domingo, 18 de julio de 2010

Nena live - 99 Luftballons Rock Pop in Concert 1983




Gabriele Susanne Kerner (nacida el 24 de marzo de 1960 en Hagen, Renania del Norte-Westfalia) o mas conocida como Nena, es una cantante alemana, que alcanzó la fama gracias a la canción "99 Luftballons" ("99 Red Balloons" en la versión en inglés). Con el relanzamiento de sus propios éxitos, la carrera de Nena experimentó un segundo aire en el año 2002.
Pasó la primera parte de su infancia en Breckerfeld y más tarde vivió en Hagen. Adquirió su apodo, basado en la palabra española "Nena", que significa "niña pequeña", a los tres años de edad, en unas vacaciones en España con sus padres. En 1977 abandonó la escuela secundaria antes de graduarse, y tres años después se formó como orfebre.

http://es.wikipedia.org/wiki/Nena

Pamala Stanley - Coming out of hiding

Evelyn Thomas - High Energy

Miquel Brown - So Many Men So Little Time

Fun Fun - Baila Bolero 80s

sábado, 17 de julio de 2010





Survivor es una banda americana de AOR, formada en 1977 por los miembros fundadores Jim Peterik y Fran Sullivan. La banda alcanzó su mayor éxito en los 1980 con muchos singles en lo más alto de las listas, sobretodo en su país. Son sobretodo conocidos por los éxitos «Eye of the Tiger», el tema principal de «Rocky III» en 1982. Otros singles como «Burning Heart» (nº2 en USA), «The Search Is Over (nº4) y «High on You» (nº8) mantuvieron al grupo en los más alto de las listas.

La banda se desintegró en 1989, pero en 1997 retomó el camino con algunos de sus miembros originales.

texto: http://www.lastfm.es/music/Survivor/

Survivor - Burning Heart 1987 Live

ALPHAVILLE - FOREVER YOUNG

Big In Japan - Alphaville Official Video HD

AL CORLEY Cold Dresses 04 11 VHS Rip 576x420 1984




Al Corley (22 de mayo de 1956, Wichita, Kansas) es un cantante, actor y productor de cine estadounidense.
Corley es muy conocido por ser el primer actor en interpretar a Steven Carrington en la serie Dynasty. Después de ello, Corley actuó en catorce películas para después producir cinco más.
También fue conocido como un cantante en la década de 1980. Su sencillo de 1984 Square Rooms se convirtió en un número uno en la lista de éxitos francesa. Grabó un total de tres álbumes.
Actualmente, Corley vive en Pacific Palisades con su madre, Dorothy, y sus dos hijos, Ruby y Clyde.

Al Corley Square Rooms Long Version

The Cure - Just Like Heaven (Live 1996)







The Cure es una banda británica de rock que comenzó su carrera a finales de los setenta con la edición del LP Three Imaginary Boys.
Es muy difícil categorizar a The Cure en un sólo estilo musical tomando en cuenta el sonido de la banda a lo largo de su dilatada carrera, ya que en algunos trabajos se puede escuchar un sonido claramente gótico o dark wave (Pictures of you y Lullaby), mientras que en otros se puede encontrar música new wave1 alegre u optimista (Mint car o In between days), sonidos post-punk y hasta ciertos toques de electrónica.
No obstante, la apariencia estética característica del líder de la banda, Robert Smith, frecuentemente vestido con ropa negra y mostrando un rostro pálido y un lápiz de labios borroneado en la boca, sumado a letras que con frecuencia son introspectivas y existenciales, han hecho que la banda sea asociada erroneamente con el rock gótico. Smith rechaza esta categorización y se niega a enmarcar a la banda dentro de un único género: "Es tan triste que a the Cure se le siga llamando gótico [...] No somos categorizables. Supongo que eramos Post-Punk cuando salimos, pero globalmente es imposible categorizarnos. [...] Yo toco música de the Cure, sea lo que sea que esto signifique."2
Entre el año de su formación (1976) y (2004), The Cure había logrado vender alrededor de 31 millones de discos en todo el mundo.3
Hasta 2008, The Cure ha editado 13 álbumes de estudio, treinta y cuatro singles y numerosos recopilatorios y reediciones.
TEXTO: http://es.wikipedia.org/wiki/The_Cure

The Cure - Close To Me - Live 1990

The Cure - Fascination Street (Live 2004)

Pictures Of You - The Cure

The Cure Friday Im In Love

Gary Numan - Cars

Men Without Hats - Live Hats - 14.Safety Dancing



Men Without Hats fue una banda canadiense de Dance-Pop, Synth pop formada en Montreal, Quebec, en 1980.
Este grupo se caracterizó por sus vocales expresivos y melódicos, amalgama de sintetizadores e instrumentos electrónicos. Firmaron con el sello discográfico MCA Records.
Sus mejores hits y videos divertidos (éstos con estilo medieval) son "The Safety Dance" (1982) y "I Like" (1982). Desde 1996 hasta el 2006, realizaron hecho recopilaciones con sus mejores éxitos. En 1997, el vocalista Ivan grabó como solista. Aunque el grupo se separó en 1992, volvieron en el año 2003, pero no con el mismo éxito.


Men Without Hats - Live Hats - 04.Antarctica

Bananarama Cruel Summer Video




La banda se formó en Londres en 1979 por Keren Woodward y Sarah Dallin, amigas desde la infancia, a las que se une Siobhan Fahey, quien a su vez había conocido a Sarah en la Escuela de Moda londinense en la que ambas estudiaban.
Después de haber empezado cantando en fiestas, en casas de amigos y compañeros, y en nightclubs, donde el acompañamiento estaba todo grabado en una cinta y ninguna de ellas tocaba ningún instrumento, llamaron la atención del ex batería del grupo Sex Pistols, Paul Cook, quien produjo su primer sencillo, una versión de "Aie A Mwana" de Black Blood, canción que está cantada en Swahili.
Tras acompañar al grupo The Fun Boy Three en su tema "It Ain't What You Do (It's The Way That You Do It)", que llegó al número #4 de la lista británica de sencillos en febrero de 1982, el grupo devolvió el favor a Bananarama en abril de ese mismo año con una colaboración en la canción "Really Saying Something", una versión que hicieron del tema de The Velvelettes y que confirmó el éxito de las chicas en Gran Bretaña, alcanzando el puesto #5 en la lista de éxitos de su país.
Su primer disco, lanzado en 1983 y que llegó al número #7 de la lista inglesa de álbumes, lleva como título "Deep Sea Skiving" e incluye éxitos como "Shy Boy", que fue número #4 y cuyo videoclip fue dirigido por Midge Ure y Chris Cross (ambos de Ultravox), o "Na Na Hey Hey (Kiss Him Goodbye)", que alcanzó el puesto #5.
En julio de 1983 publican, como avance de un futuro trabajo, el tema "Cruel Summer", número #8 en UK y su primer éxito en USA. Otro de sus grandes logros fue el single "Robert De Niro's Waiting", canción cuya letra trataba sobre una chica que había sido violada. El sencillo alcanzó el número #3 de la lista británica de singles en marzo de 1984. Este triunfo animó a las chicas a abordar temáticas más serias, que quedarían plasmadas en su siguiente larga duración, realizado ese mismo año y producido en su totalidad por Jolley y Swain. A pesar de ser un segundo trabajo, el álbum fue llamado del mismo modo que el grupo, "Bananarama", y llegó al número #16 en la lista de UK.
Sin embargo, sus siguientes trabajos, temas como "Rough Justice", una canción protesta sobre las tensiones políticas en Irlanda del Norte, "Hot Line To Heaven" o "Do Not Disturb", lanzado en agosto de 1985 como anticipo de un futuro álbum, no cumplieron las expectativas previstas.
La canción "Cruel Summer" formo parte del disco de la película "The Karate Kid" y el grupo participo en la canción "Do they know its Christmas time? de "Band Aid".
TEXTO. http://es.wikipedia.org/wiki/Bananarama

Maria Magdalena - Sandra

Sandra - Maria Magdalena



Sandra (nacida como Sandra Ann Lauer el 18 de mayo de 1962 en Saarbrücken, Alemania, y conocida como Sandra Cretu al haber estado casada con el músico de origen rumano Michael Cretu), es una cantante y compositora pop alemana que obtuvo un gran éxito internacional sobre todo en los años 80 y principios de los 90.
Después de haber tenido éxito como vocalista principal en el trio femenino Arabesque, Sandra empezaría a actuar bajo su propio nombre en solitario publicando su primer nº 1, «(I'll Never Be) Maria Magdalena», en 1985. También se la podía oír como la «voz misteriosa» en el proyecto musical Enigma creado en 1990 por su entonces marido Michael Cretu.
Sandra tuvo mucho exito en países tan diversos como Suecia, Egipto, Francia, Suráfrica, Israel y Brasil. Después de haber alcanzado la cúspide artística en su carrera, la cantante aún seguía siendo muy popular en Europa en la década de 2000 como una de las artistas más populares que dio los años 80 del pasado siglo.
Aparte de «Maria Magdalena», sus mayores éxitos fueron «In the Heat of the Night» (1985), «Everlasting Love» (1987) e «Hiroshima» (1990). Sus álbumes más reconocidos son Into a Secret Land (1988) y Close to Seven (1992).

Final Fantasy - Enigma - Sadness

Enigma ~~ Return to Innocence ~~

Yes "Owner Of A Lonely Heart"

Heat Of The Moment(Live) - Asia

The Human League es un grupo inglés de música synth-pop formado en 1977. Iniciadores de este estilo y pioneros en el uso de los sintetizadores en Inglaterra, lograron gran popularidad en la década de los '80 luego de un cambio en sus integrantes. El único miembro original de la banda, que continúa hasta la actualidad, es el vocalista y compositor Philip Oakey. La agrupación ha continuado grabando álbumes y presentándose en vivo, con un moderado éxito comercial durante los 1990 y los 2000. En el presente, el grupo es presentado como un trío, de Oakey junto a sus dos compañeras Joanne Catherall y Susan Ann Sulley.

Discografía

[editar]Discos de estudio

AñoÁlbumSello
1979ReproductionVirgin Records
1980TravelogueVirgin Records
1981DareVirgin Records
1982Love and DancingVirgin Records
1984HysteriaVirgin Records
1986CrashVirgin Records/A&M Records
1990Romantic?Virgin Records
1995OctopusEastWest Records
2001SecretsPapillon Records

[editar]EP (Extended Play)

AñoÁlbumSello
1979The Dignity of LabourFast Records
1980Holiday '80Virgin Records
1983Fascination!Virgin Records
2002Dance Like a StarBlack Melody


Human League - One Man in my heart (Spanish TV 1995)

The Human League - Tell Me When

The Human League - The Lebanon

HUMAN LEAGUE - HEART LIKE A WHEEL

Human League - "Don't You Want Me"

BIOGRAFIA DE TEARS FOR FEARS

Tears for Fears es una banda Adult oriented rock y New wave fundada por Curt Smith y Roland Orzabal en 1981. Su estilo es muy variado y evidente en cada una de sus producciones musicales que se han mantenido vigentes. Sus principales influencias musicales han sido The Beatles, Human League y Duran Duran, aunque también han llegado a sonar con similitud con Supertramp y Spandau Ballet. Canciones como "Everybody Wants to Rule the World", "Shout" y "Sowing the Seeds of Love" convirtieron a Tears for Fears en uno de los grupos más importantes de los años '80, y en uno de los grupos más reconocidos a nivel mundial.
Tears for Fears ha sido un grupo con ideas concretas que han ido plasmando a lo largo de su historia en letras que tienen que ver con la humanidad y sus problemáticas, los trastornos psicosociales, el amor por la vida entre otros incluyendo tendencias políticas propias de momentos específicos. Tienden al uso de instrumentos electrónicos, en un estilo Synth Pop. Han incurrido también en el estilo de rock progresivo y jazz, logrando grandes baladas como "Woman in Chains".
Sus estilos van del Soft-Rock, al New Wave hasta un ligero toque de Jazz en su producción "The Seeds of Love" de 1989, producciones "Elemental" (1993) y "Raoul and The Kings of Spain" (1995).
Siempre fueron uno de los grupos más ambiciosos y destacados de la oleada de bandas que surgieron a finales de la década de los 70´s y principios de los 80's así como Duran Duran, Depeche Mode o Spandau Ballet entre otros. Las ventas de sus primeras 3 producciones (1983-1989) han superado las 20 millones de copias alrededor del mundo y fueron considerados el mejor grupo musical de 1985 gracias a temas como "Everybody Wants to Rule the World" y "Shout", ganándose un puesto entre las bandas más destacadas de la música de los 80s y 90s. Precisamente es el disco "Songs from the Big Chair" el éxito más grande que tuvieron en su carrera, y que los consagraría a mediados de la década de los 80s.
Origen

Roland Orzabal y Curt Smith, fundadores de esta banda inglesa se conocieron en su ciudad natal Bath, Inglaterra a principios de la década de los años setenta cuando estudiaban en el mismo colegio. Desde que descubrieron el uno al otro su afinidad por la música y las propuestas similares en conceptos y proyecciones decidieron formar un grupo llamado Tears for Fears en 1981, aunque como antecedente Roland Orzabal y Curt Smith ya habían formado una banda a finales de los años setenta, "Graduate", que tras la estela del primer sonido "ska" de "The Specials", "The Selecter", "Madness", "The Akrylykz" o "Bad Manners" no tuvo mayor consideración, si exceptuamos el tema "Elvis should play Ska". Anteriormente, formaron parte de la banda Neon, compuesta también por Pete Byrne y Rob Fisher, quienes luego formaron Naked Eyes.
En el año 2003 Roland Orzabal y Curt Smith decidieron regresar a trabajar juntos en la nueva producción de la banda que había sido liderada solamente por Orzabal cuando Smith decidió alejarse de Tears for Fears en 1991.
Para el 2004 sacaron su producción "Everybody Loves a Happy Ending" retornando a su sonido característico de influencia post Beatles, haciendo un sonido interesante y que los ha vuelto a colocar en la escena musical. En la cual estaba su famosa canción Closest Thing to Heaven, uno de sus mayores éxitos el cual ha sido de vital importancia en la vida y las decisiones diarias, tomadas por sus seguidores, una canción que habla de la vida, del dolor, de toda la injusticia diaria, los grandes problemas, pero también de la superación, de que siempre se puede, no te rindas en algún momento saldrá el sol.
2009 - Habiendo conseguido hits inmortales con Mad World, Pale Shelter y, sobre todo, las inmensas Shout, Everybody Wants To Rule The World y Sowing The Seeds Of Love Todas ellos, más otros hits y tres temas completamente nuevos (con arreglos orquestales de Paul Buckmaster, quien trabajó en varios momentos álgidos en la carrera de mitos como Rolling Stones, Mott The Hoople, Carly Simon, Elton John, Guns N´Roses y David Bowie, entre muchísmos otros) están incluídos en Secret World, un proyecto ambicioso, quizás el más completo que Roland Orzábal y Curt Smith hayan encarado en su carrera, dado que no solo marca su regreso triunfal a los escenarios, sino que presenta nuevas composiciones en donde dan su visión del pop en el siglo XXI, siempre marcada por un claro espíritu beatle (de hecho, citan a Wings en la nueva Secret World, en su versión en vivo). Para llevar las cosas aun más lejos, el dúo ha registrado un dvd conteniendo un show, grabado en vivo en París, donde interpretan todos sus hits. Secret World marca el regreso de una leyenda del pop mundial que demuestra su plena vigencia. El disco se publica en tres formatos: cd, cd + dvd y dvd. El primer single del álbum es Secret World, en su versión en estudio, uno de los momentos más conmovedores del pop británico de los últimos tiempos.
[editar]Miembros

Roland Orzabal - Vocal, guitarra
Curt Smith - Vocal, bajo
Ian Stanley - Teclados
Manny Elias - Batería
[editar]Discografía

The Hurting (1983)
Cape Fear - Manchester '85 (1985)
Songs from the Big Chair (1985)
The Seeds of Love (1989)
Tears Roll Down (Greatest Hits 82-92) (1992, grandes éxitos de 1982-1992)
Elemental (1993)
Raoul and the Kings of Spain (1995)
Saturnine Martial & Lunatic (1996)
Shout: The Very Best of Tears for Fears (2001)
Everybody Loves a Happy Ending (2004)
Secret World (2009)

TEXTO http://es.wikipedia.org/wiki/Tears_for_Fears

Tears For Fears - Elemental

Tears For Fears - Advice For The Young At Heart

Tears For Fears - Woman In Chains ft. Oleta Adams

Mad World - Tears for Fears

Tears For Fears - Shout

Tears For Fears - Shout

Everybody Wants To Rule The World

Kurt Maloo - Day Of The Man With A Heart Of Gold (Official Video)

Double - The Captain Of Her Heart (Official U.S. Version)

. Kurt Maloo (voz, guitarra) y Felix Haug (batería, teclados) se juntan en 1981 con el nombre de Double. Tiempo atras, estos jóvenes de Zurich, habían perseguido caminos musicales diferentes pero paralelos. Maloo, pintor, hizo sus primeras apariencias musicales a principios de los años 70 en aperturas de galería y acontecimientos similares en Zurich. De 1976-78, fundó y formó parte de Troppo, una banda experimental de nueve integrantes.

En 1979, edita un single llamado ‘Giant Lady’, luego Luna (incluía 7 Home Works). aquí una curiosidad de Maloo, la edicion de este material fue; Un lado (álbum), las 7 canciones en 33 1/3rpm y otro lado (Maxi-Single) a 45rpm, no tenia ni lado A ni lado B. La cara álbum, como sugiere el titulo fue grabada en su casa (Home Works) que originalmente seria un álbum con demos pero por considerarse no comercial se lo editó de esta forma.

Haug en 1970, recorre un largo camino alrededor de Europa, el Oriente Lejano, Asia y los Estados Unidos haciendo percusión. En 1977 participa en la Orquesta Lipschitz, dos años más tarde, él se junta con Yello para grabar el álbum Solid Pleasure. Cuando sus caminos convergen en 1981, Kurt y Felix, junto a un bajista forman y un trío llamado Ping Pong. Graban temas propios que por razones legales nunca habían sido editados y cuentan con la participación de el guitarrista Phil Manzanera de Roxy Music. también incluyen varias apariciones en festivales al aire libre europeos, Festival de Jazz de Montreux y un single que fue hit llamado “Rhythm Walk”.

En 1983, Maloo y Haug decidien seguir como dúo y se apodan Double. Primero graban un single 12¨ llamado “Nanningo”. En 1984 dos singles “Rangoon Moon” y “Woman of the World”, ambos aparecen en el álbum Blue en versiones actualizadas y remixadas y un vídeo blanco y negro autoproducido, que se hizo un clásico de culto.

A finales de 1985, se hacen conocer mundialmente con su maravilloso y pegadizo single “The Captain of Her Heart” de su primer álbum Blue, quedando en la lista de clásicos.
En 1987 Kurt Maloo y Felix Haug graban DOU3LE. Tienen músicos invitados como Herb Alpert (trompeta) y Michael Urbaniak (violín) …… y no olvidar la interpretación de ¨La Compañía Suiza de Teatro del Silencio¨“Mummenschanz”, en el legendario vídeo de ¨Devils Ball¨. El vídeo fue dirigido por Hannes Rossacher y Rudi Dolezal quien luego ganó un premio en Cannes en 1988.

Luego de una sesión para su tercer álbum deciden separar sus caminos nuevamente por un tiempo. Haug escribió algunas melodías para películas mientras que Maloo editó dos álbumes como solista, ¨Single (1990)¨ y “Soul and Echo (1995)¨. Hacia el final de los años 90 se unen otra vez en el legendario Can Studio near Cologne, donde ellos habían dejado registros de “Blue” en los años 80. También había proyectos sin terminar, y algunas otras canciones. Deciden juntar todo para el aniversario numero veinte de esas primeras cintas, pero en 2004 Felix Haug murió sorpresivamente de un infarto de miocardio

En 2006 Kurt Maloo decide hacer una visión retrospectiva del trabajo de Double y consulta a Pit Baumgartner de De-Phazz para reeditar y remixar una selección de viejas y nuevas canciones. El resultado es el álbum ¨Kurt Maloo vs. Double - Loopy Avenue“, donde se puede escuchar hits de los 80s, canciones previas y algunas nunca editadas de los 90s, y claro que un par de canciones nuevas.

Double - The Captain Of Her Heart (Official Video)